Come creare video per la tua Radio. Consigli.

Come creare video per la tua Radio. Consigli.

Al momento attuale, ogni media è una fonte multimediale.
Certo, i conduttori della tua radio potrebbero essere concentrati principalmente sui contenuti audio, ma nell’era dei social media, le persone vogliono vederli anche in video.

Sebbene i miglioramenti tecnologici abbiano reso sempre più facile e conveniente la pubblicazione di video online, ciò non garantisce che tutti i video creati siano avvincenti.
La creazione di video di qualità richiede un insieme di abilità e, per molti di noi, non è così naturale.

Ecco alcune cose a cui prestare attenzione quando crei i tuoi video:

Destinazione

Quando crei un video, dovrai avere bene in mente la sua destinazione finale: YouTube, Facebook, il feed di Instagram, le storie di Instagram, e così via.
Destinazioni diverse richiedono dimensioni e lunghezze diverse.
Ad esempio, un video quadrato di 45 secondi potrebbe essere il migliore per un feed di Instagram, mentre un video orizzontale di 3 minuti sarebbe più adatto a YouTube.

Non dare per scontato di poter pubblicare lo stesso video su ogni singolo social network.

 

Audio

Assicurati sempre che la qualità audio del video sia buona. Anche se stai utilizzando uno smartphone per girare brevi video, se il microfono integrato non funziona correttamente, procurati un microfono esterno progettato per il tuo telefono.

Inquadratura

Preoccupati che la fotocamera sia all’altezza degli occhi o leggermente al di sopra.
Evita di averla sotto di te quando ti è possibile.

Illuminazione

Un video troppo scuro non va bene! Se registri regolarmente video nella stessa posizione, come lo studio di trasmissione, chiedi ai tuoi tecnici di investire nell’illuminazione adeguata.
Oggi, è possibile acquistare una luce ad anello per selfie economica per garantire che i tuoi video siano ben illuminati.

Risoluzione

Nessuno vuole guardare un video non nitido. Scopri a quale risoluzione può registrare la tua videocamera e qual è la risoluzione ideale per la destinazione del tuo video.
Non scendere mai sotto il formato 720p con 1280×720.

Sfondo

Sii consapevole di cosa c’è dietro di te quando registri i video.
A volte, l’attrezzatura dello studio fornisce una bella atmosfera da DJ nel loro habitat naturale, ma altre volte potrebbe risultare ingombrante. Quando allestisci lo studio o posizioni gli oggetti di scenografia per un video promozionale, pensa a come apparirà lo sfondo nel video.

Ad esempio, lo sfondo può fornire una grande opportunità per visualizzare il logo della stazione.

Abbigliamento

L’abito fa sempre il monaco!! Un DJ di una stazione Rock dovrebbe avere un aspetto diverso da un DJ di una stazione Dance o Jazz.

Contatto con gli occhi

Guarda sempre la telecamera. E se non stai guardando la telecamera, ma altrove, fallo con uno scopo.

Movimento

Un pò di azione può dare molta energia al tuo video.

Colore

Usa colori vivaci, nel vestire o negli accessori! Salteranno fuori dallo schermo. I colori vivaci attirano l’attenzione.

Call to Action

Cosa vuoi che le persone facciano dopo aver visto il video?
Forse vuoi che controllino la tua biografia su Instagram e facciano clic su un collegamento, si iscrivano al tuo canale YouTube o lasciano un commento su Facebook.
Dillo esplicitamente alla fine del tuo video. Tieni presente che un invito all’azione che le persone possono fare immediatamente dal proprio telefono o computer è più efficace che chiedere loro di fare un’azione più grande come “vieni in concessionaria” o “ascolta dal lunedì al venerdì alle 8 del mattino”.

Immagine di Copertina

La maggior parte dei social network ti consentirà di scegliere l’immagine statica che appare sul video prima che qualcuno lo riproduca. Prenditi il ​​tempo necessario per selezionare un’immagine in miniatura che trasmetta l’argomento del video e inviti le persone a premere play.

Radio contro Video

A meno che tu non non sia in diretta durante un programma radiofonico, nel video che crei togli le tue pause in onda. Fai contenuti video ad hoc, contenuti intenzionalmente ideati e progettati per essere presentati in modo visivo.

Realizzare video avvincenti non è facile. Devi affinare una serie di abilità. Ma se presti attenzione a questi semplici consigli, i tuoi video saranno migliori.

L’importanza della produzione video

L’importanza della produzione video

Il modo in cui i consumatori interagiscono con i brand è in continua evoluzione e il video sta diventando sempre più una delle componenti più importanti.

Quello che i brand possono fare con il video sta diventando sempre più complesso: le aziende stanno sperimentando produzioni che non sono più considerate “pubblicità tradizionale”.

Le popolari piattaforme di social media stanno cambiando la concezione dei video.

La tua attività sta sfruttando appieno il suo potenziale?

Massimizzare le realizzazioni video per varie piattaforme di contenuti è oggi essenziale.
Ogni contenuto sviluppato deve essere ottimizzato per ogni canale che stai utilizzando. Le persone fruiscono dei contenuti in modo diverso su Instagram rispetto a Facebook o Twitter, perché le loro aspettative sono diverse e le informazioni che si aspettano sono diverse.
Realizzare un progetto video per uno spot pubblicitario di lunga durata non sarà appropriato per alcune di queste piattaforme.

Piattaforme principali:

  • Facebook e Youtube: video di lunga durata (in genere funzionano bene)
  • Instagram: immagini e video di alta qualità e di breve durata
  • Twitter : riservato a contenuti brevi e di piccole dimensioni
  • Tiktok: si concentra principalmente sui contenuti generati dagli utenti

Le aziende che stanno registrando i maggiori ritorni sono quelli che hanno già una comprensione esatta del processo, dove il contenuto è fatto su misura ovunque venga divulgato.

Il video di un brand che racconta una storia è uno dei cambiamenti più importanti avvenuti negli ultimi anni, contenuti che parlano di valori fondamentali dell’azienda, senza mettere in luce il prodotto.
Gli spettatori possono interagire e condividere il contenuto su più canali magari perché è divertente.
Non viene percepito come “pubblicità”. 

Le aziende si stanno anche allontanando dalla pubblicità televisiva tradizionale.
Gli spettatori TV stanno diminuendo e coloro che si sintonizzano possono facilmente cambiare canale o dare un’occhiata ai loro telefoni. I contenuti dei social media funzionano sempre.

Ma questi sono solo i canali di distribuzione.
Come creare contenuti coerenti (e costantemente convincenti)?

Ci sono 4 fattori da considerare: visione, coerenza, autenticità e creatività.

Comprendere la visione e, più specificamente, gli obiettivi creativi e strategici di un particolare progetto, è fondamentale.

Creare e condividere contenuti non è sufficiente.
Prima di iniziare la pre-produzione, i team e le persone interessati dovrebbero avere un chiaro obiettivo finale: cosa devono dire i tuoi contenuti del tuo brand? Altrettanto importante, come lo dirà?

La coerenza è fondamentale quando si crea una brand identity tramite il contenuto. Anche l’idea di come appare un contenuto “di successo” deve essere standardizzata.

Qual è l’obiettivo dei tuoi video?

  • Massimizza visualizzazioni e condivisioni: concentrati sul tradizionale successo “virale”.
  • Massimizza l’interazione: lavorare per far parlare i (potenziali) clienti tra loro e con il brand.
  • Generare consapevolezza : creare clamore intorno a nuovi prodotti o concentrarsi sui servizi attuali.

Molti marchi cercheranno di creare e condividere uno spot pubblicitario in TV o un video sui social media – per poi rinunciare se non ci sono risultati immediati. Costruire la consapevolezza del brand attraverso campagne sui media è un lento processo!

Il pubblico moderno (e in particolare quello collegato ai social media) ha imparato a filtrare gli annunci espliciti. Assicurati che qualunque contenuto venga prodotto parli dei valori fondamentali del tuo brand, ma attinga anche a esperienze autentiche e utilizzi persone reali.
Crea qualcosa con cui un pubblico possa connettersi.

E infine, deve essere creativo.
I tempi di attenzione sono brevi, ma la richiesta di qualità è alta. Una buona creatività incentrata sul marchio dovrebbe avere qualità uniche che coinvolgano le persone e le motivino a guardare.

L’implementazione di una campagna video adeguata richiede un team che comprenda questi concetti e obiettivi finali. Se non c’è un team con le giuste competenze e background, un’azienda ha due opzioni: assumerne internamente o esternalizzare.

Ma cosa succede quando la “visione” di un brand viene esternalizzata e in che modo una terza parte acquisisce una comprensione dei valori e delle esigenze di una determinata azienda?

Attraverso un ampio e meticoloso processo di scoperta.

Potresti già avere una visione di come dovrebbe essere il contenuto prodotto.
Ma è possibile che ci siano aspetti del processo che non sono stati considerati. Le principali parti interessate possono avere opinioni o idee diverse.

Il processo di scoperta deve trovare un terreno comune e sviluppare un consenso unico. Attraverso workshop, interviste e brief creativi, sviluppiamo strategia, intento e scopo.

Ogni progetto deve include una panoramica, un intervallo di budget, un moodboard, riferimenti visivi, piattaforme in cui verrà trasmesso il video e il pubblico di destinazione.
Lo scopo è stabilire obiettivi finali chiari per ogni aspetto del progetto prima di passare alla produzione.